"Gertrud", de Carl Theodor Dreyer

No sería la película que yo recomendara al que pretenda adentrarse en la filmografía del genial director danés: no es la primera que hay que. Dura de ver, sí, monótona, con tomas largas, larguísimas, como ya lo eran las de su primera obra maestra, "La pasión de Juana de Arco" (1928): el continuo primer plano mudo, pero repleto de expresividad, de la actriz Maria Falconetti desgarrando fotogramas. El encuadre fijo, sin apenas movimientos de cámara, sin cortes, cualidad de teatro rodado ("Gertrud" esta basada, precisamente, en una obra teatral del año 1906 del autor Hjalmar Söderberg), donde la iluminación del escenario (luz que en algunos momentos alcanza una intensidad cegadora, que en otros sume la estancia en sombras) es señal firme de la emotividad que quiere transmitir la secuencia. "Gertrud" es la última película de Dreyer, año 1964, y sorprende su factura antigua, de filme que parece rodado treinta años antes, pero que supone la sublimación de su estilo ascético, de una puesta en escena desposeída que sin embargo hace asomar sentimientos profundos, rotundos.

Gertrud es una cantante de ópera retirada, casada con un importante abogado que está a punto de convertirse en ministro. El tedio predestinado (predestinación luterana) de las clases altas decimonónicas, sometidas al rigor de la vida en sociedad, de las formas y los amores convenientes, del desamparo afectivo y el rictus de la buena educación. Gertrud no se resigna a su destino y debate sus posibilidades románticas: su poco amado marido (el presente), el poeta que la pretendió hace muchos años (el pasado) y un joven músico bohemio, amante objeto de deseo (el futuro). La sombra del filósofo danes Søren Kierkegaard, negra como un ala de cuervo: las encrucijadas vitales, las angustias existencialistas: el salto de fe. Ninguno de esos hombres le ofrece a Gertrud el ideal de amor incondicional y egoísta que ella ansía, ya que todos ellos anteponen su profesión a sus emociones. Romper con todo y terminar sus días convertida en una figura intelectual solitaria y aislada, pero soledad y aislamiento reales, físicos, buscados y autoimpuestos, no las circunstancias simuladas y paradójicas de una vida en común enrarecida por una convivencia aséptica y plena de hartazgo. Yo y yo. Crudo epitafio cinematográfico el que redactó el gran Carl Theodor Dreyer.